Estética y arte contemporáneo

Esta compilación de recursos está orientada a complementar el material del módulo 1 del material “Estética y cultura digital”, titulado “Del pensamiento estético a la estética digital”.
Estos recursos quieren aportar información al mundo actual del arte contemporáneo, la estética y en especial aquellos acontecimientos relacionados con la imagen y el arte digital.

SELECCIÓN DE POSTS SOBRE ESTÉTICA Y ARTE

Arte contemporáneo, espacios de arte

Lo que no se ve es lo que hubo

De Lorena Beneítez

Un artículo de Lorena Benéitez en la sección “Crítico por un día” del portal Mas de Arte.

  • http://masdearte.com/opinion/criticoporundia/lo-que-ya-no-se-ve-es-lo-que-hubo/

Tensions entre l’esfera pública i la privada de l’art

De Mercè Alsina

Cuando el arte va más allá de los museos y las galerías y pasa al espacio público, este puede ponerse en práctica de hecho en cualquier lugar. Cómo se relacionan las dos esferas de representación abre cuestiones culturales y políticas que van más allá del propio arte.

Els nous territoris d’art a Catalunya

De Fina Duran (16/9/13)

Contra les biennals?

De Pilar Parcerisas (6/7/13)

Enquesta sobre l’art català 2013-2014

De Aina Mercader

Directores de museos y de fundaciones, galeristas y directores de asociaciones dan su opinión sobre 1) lo mejor del 2013; 2) lo peor del 2013, y 3) lo que esperaban del 2014. Un artículo que, pese a ser del pasado 2013, nos permite ver cómo piensan y valoran el arte los principales gestores en Cataluña

 

Temáticas y conceptos desde el arte

Del food cultura a l’espai eat art

De Jaume Fàbrega (02/07/14)

“Varios artistas de todo el mundo tienen como leitmotive creativo la comida, y ya no hablamos de la pintura de naturalezas muertas o bodegones que se podría situar aquí, sino de la utilización de la comida y el beber como materia prima fundamental de su lenguaje, sea pintura, escultura, instalaciones, acciones, performances, etc.”.

L’art del menjar i l’avantguarda

De Pilar Parcerisas (30/06/14)

Artículo sobre la presencia de la comida en el arte de la vanguardia.

El mapa, entre la realitat i la representació

De Joan Nogué (*) (17/05/14)

Una interesante reflexión en torno al mapa de la mano del director del observatorio del Paisaje: Joan Nogué.

Paisatge o paisatgisme

De Roger Subirà (*) 16/5/14

Breves artículos sobre la idea de paisajismo actualmente y con relación al paisaje, entendido como una disciplina que ordena y estructura el espacio.

La galeria populart i el projecte “art al bosc”

De bonart (15/01/13)

Una experiencia interesante, un bosque quemado como destino de una acción artística.

 

Arte digital 

Com ser alguna cosa més que “flâneurs” digitals de l’art?

De Pilar Parcerisas (05/05/14)

Reflexión sobre la digitalización del arte y la cultura y cómo ir más allá para no perder sentido ni contenido.

“Aenvers Girona. Mapes intangibles” al Bòlit, Centre d’Art Contemporani

De Flora Bacquelaine (08/09/12)

ÆNVERS GIRONA_Mapas intangibles fue una propuesta cartográfica de la ciudad informal, organizada desde el Bòlit, Centro de Arte Contemporáneo de Girona.

 

ARTÍCULOS SOBRE ARTE

Arte y espacios de arte

Nous models, nous comportaments i exposició

De Martí Manen

Los acelerados cambios tecnológicos y los nuevos canales de comunicación están generando nuevos escenarios y nuevos comportamientos sociales… ¿Cómo afecta a las exposiciones de arte? Aquí, el comisario Martí Manen reflexiona a partir de algunos temas clave y de referencias concretas en diferentes exposiciones que apostaron por los nuevos formatos.

El museo contemporáneo y la esfera pública

De José Luis Brea

Interesante y pormenorizada reflexión en torno al fracaso del museo contemporáneo desde su concepción de contenedor de objetos estéticos y estáticos, y los retos que plantea de cara al futuro como sistema o constelación diseminada de dispositivos desterritorializados a favor de imaginarios colectivos y espacios de encuentro que activen el dominio de lo público.

Estética, Historia del Arte, Estudios Visuales

De José Luis Brea

Artículo que reflexiona sobre los estudios visuales como una irrupción que revolucionó en parte el escenario estancado del mundo académico y que teoriza desde la crítica en torno a las prácticas artísticas y culturales.

Arte contemporáneo y cultura digital 

Quién teme al Arte Feroz

De David G. Torres

Reflexión en torno a la incomprensión que a veces suscita el arte contemporáneo y las situaciones que puede generar. Aquí, David G. Torres hace un recorrido para dar algunas pistas para la reflexión y la comprensión de determinadas obras que abren muchos interrogantes.

Curso acelerado de arte contemporáneo para optimizar las vacaciones de 2005 en las Islas Baleares

De Martí Peran

Un interesante artículo que Martí Peran organiza como una serie de temas-lección que desgranan 4 temas clave respecto al arte contemporáneo y que el autor invita a leer en la playa: el autor (1), el público (2), la realidad y la ficción (3) y el arte y la historia (4)

Arte público punto cero

De Martí Peran

Notas para una urgente recapitulación sobre el tema.

Escritura de arte, tiempo de red y la violencia en el patio

De Martí Manen

Reflexión estimulante sobre la escritura en la red, defendiendo en definitiva una escritura crítica y una lectura crítica.

La red y el arte

Sobre YouTube, blogs, instituciones y otros cacharros

De Martí Manen

En la red, el mercado se disfraza de comunidad, de herramientas y de posibilidades, pero sigue siendo él mismo, dice M. Manen…

 

De las prácticas artísticas a la crítica y el comisariado

 

La iniquidad de la cultura. Martí Peran habla sobre crítica, comisariado y producción artística

De Pilar Bonet

Una entrevista a Martí Peran (profesor, crítico y comisario) sobre la crítica, el comisariado y la producción artística, en la que defiende una actividad profesional desde el juicio crítico y desafía la frivolidad en la cultura.

Reseña. La praxis del artista como hacer investigador: creación artística y/o creación en las artes.

De Mónica Viñarás Abad. Universidad CEU-San Pablo.

Un artículo del monográfico sobre creatividad y educación:

NÚMERO 21 DE LA REVISTA CREATIVIDAD Y SOCIEDAD

La práctica curatorial como forma de crítica*

De Montse Badia

Montse Badia defiende la práctica del comisario o curador como modo de hacer crítica artística y abordar las problemática de los discursos artísticos. Y es que a veces las preguntas son más trascendentes que las respuestas…

Selección de artículos de opinión en Mas de Arte:

 

WEBS DE AUTORES (arte, estética y crítica de arte)

David G. Torres

Codirector y cofundador de A-Desk y colaborador en crítica de arte en el Cultural. También ha colaborado como crítico de arte en revistas como Art Press, Lápiz y otras. Ha sido comisario en el CASM de Barcelona y ha realizado numerosas exposiciones en el ámbito internacional.

Montse Badia

Crítica de arte y comisaria de exposiciones. Directora artística de la colección de arte contemporáneo Cal Cego y codirectora y cofundadora de A*DESK.

Pilar Bonet

Historiadora y crítica de arte. Profesora de arte y diseño contemporáneo en la Universitat de Barcelona y la Universitat Ramon Llull.

Martí Peran

Profesor de arte y estética de la Universitat de Barcelona, crítico y comisario. Ha colaborado en numerosas publicaciones sobre arte y catálogos, así como en revistas.

Martí Manen

Comisario y crítico de arte. Miembro cofundador de A*DESK, crítica y arte contemporáneo.

Comisario de la V Bienal de Turku e integrante del equipo encargado de la feria de arte JustMadrid. Impulsor de la plataforma Zerom3.

Jose Luis Brea

Profesor titular de estética y teoría del arte contemporáneo en la Universidad Carlos III de Madrid.

Es director de las revistas Estudios Visuales y :: salonKritik ::. Crítico de arte independiente, colabora con varias revistas nacionales e internacionales.

 

FERIAS DE ARTE CONTEMPORÁNEO Y FOTOGRAFÍA

A continuación se relaciona una selección de ferias de arte contemporáneo.

ARCO, Madrid

Feria donde comparten espacio tanto profesionales del arte contemporáneo como aficionados y público en general con iniciativas adecuadas a sus intereses. En sus dos primeras jornadas, dedicadas a los coleccionistas, comisarios, directores de museos, bienales y centros de arte, la feria se convierte en el mejor punto de encuentro y espacio para el intercambio de proyectos artísticos a nivel comercial.

Art Madrid

Art Madrid plantea un modelo de feria multidisciplinario en el que participan alrededor de 50 galerías que trabajan con pintura, escultura, obra gráfica, fotografía y vídeo-arte desde el siglo XX en adelante. Art Madrid se reafirma este año como una feria realista, dinámica, accesible y humana, por eso propone un programa de actividades paralelo a la feria y sigue apostando por las sinergias y colaboraciones con varias instituciones y agentes culturales.

ART Lisboa, Feria de arte contemporáneo de Portugal

Feria de arte contemporáneo desde la que se promueve tanto el arte contemporáneo portugués de las principales galerías como piezas de arte internacional.

LOOP FAIR, Barcelona Videoart

Fue la primera feria dedicada exclusivamente a la imagen en movimiento. LOOP es uno de los principales acontecimientos para descubrir, promover y discutir de cine y vídeo con los artistas y en las mejores condiciones.

LOOP nació en 2003 en Barcelona como la primera feria dedicada exclusivamente al videoarte, con el fin de proporcionar el espacio, la actitud y la atención requerida por estas prácticas. La feria ha forjado una comunidad fuerte que viene por igual de los campos concomitantes de arte y cine contemporáneo.

El programa de LOOP consiste en una muestra de vídeo y películas presentadas por sus galerías de artistas seleccionados; en un área especial y punto de encuentro para las plataformas, distribuidores y revistas, así como también en un foro profesional de debate.

Swab, Barcelona

Swab es la única feria de arte contemporáneo fundada por un coleccionista de arte que aporta una singular visión desde el punto de vista del visitante y del receptor de la obra. Propone romper con la imagen hermética y elitista que a veces rodea al mundo del arte contemporáneo y consigue que sea más accesible para el público general.

Swab quiere ser una feria en la que descubrir, no donde ver de nuevo las obras presentadas en otras ferias de arte. Por esa razón su comité de selección, formado tanto por directores de galerías como por profesionales del mundo del arte, no se conforma con seleccionar las propuestas recibidas, sino que realiza un proceso de comisariado, de búsqueda y seguimiento del trabajo del artista en cualquier disciplina que represente de alguna manera el arte emergente del sus países de origen. Así, Swab combina la participación tanto por invitación como por aplicación.

Swab se mantiene de este modo fiel a sus orígenes de crear oportunidades para acceder al mercado del arte a galerías emergentes o poco conocidas, a artistas y a comisarios que inician su carrera, difícil en el panorama actual con tendencias endogámicas.

SUMMA Fair, Madrid

SUMMA Contemporary Art Fair está planteada como una feria de vocación internacional que presta especial atención al arte español generado dentro y fuera de nuestras fronteras y fomenta un modelo de feria que pueda responder a las expectativas de un coleccionista ávido de conocer los nuevos valores del arte y deseoso por contribuir a un cambio en las relaciones y prácticas habituales de adquisición de obra y trato con las galerías.

Marte. Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Castellón

Marte es la Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Castellón, del Mediterráneo, la que abre la temporada de ferias internacionales en España. Todavía joven, nació con vocación de ser un acontecimiento internacional, una ocasión única para ver en un mismo tiempo y lugar la oferta más nueva del arte actual. Es mar, es arte (y un lugar un poco marciano).

Donosti Artean

La Feria Internacional de Arte Contemporáneo Donosti Artean nace con la pretensión de promocionar y difundir el arte contemporáneo nacional e internacional y con la idea de ser un referente dentro del circuito de ferias internacionales.

Una feria de arte nueva e independiente, próxima y dinámica, lugar de encuentro e intercambio donde el coleccionista experto y el más novel encontrarán valores seguros y propuestas emergentes, con la calidad como denominador común.

FESTIVALES DE ARTE CONTEMPORÁNEO Y FOTOGRAFÍA

LOOP Festival, Barcelona Videoart

LOOP Festival es un festival orientado a las prácticas artísticas contemporáneas relacionadas con el vídeo, el cine y los nuevos medios de Barcelona. Fue concebido en 2003 para ofrecer una experiencia única junto a la feria LOOP, el punto de encuentro profesional para galerías comerciales relacionadas con el vídeo y el cine de los artistas. El festival es un proyecto global de ciudad que tiene lugar en muchos espacios diferentes de esta. Se trata de estimular una red entre las instituciones, encargados, productores, artistas, distribuidores, galerías, centros culturales y universidades sin ánimo de lucro, tanto local como internacional.

El festival funciona invitando y poniendo a todos estos agentes, a los artistas y los espacios en contacto. Este modus operandi traduce la voluntad del LOOP Festival de servir como catalizador de sinergias y estimular proyectos inéditos.

LOOP Festival es un acontecimiento producido por Screen Projects

Festival PhotoEspaña, Festival Internacional de Fotografía y Artes Visuales, Madrid

PhotoEspaña, Festival Internacional de Fotografía y Artes Visuales, nació en 1998 con la vocación de ser un festival realizado desde la sociedad. Actualmente, es uno de los grandes acontecimientos de artes visuales del mundo y uno de los mayores foros internacionales de la fotografía. Su prestigio, reconocido por los críticos más destacados, ha posibilitado que se convierta en una cita ineludible.

El festival ofrece una ocasión extraordinaria para conocer proyectos fotográficos, vídeos e instalaciones de los fotógrafos y artistas visuales nacionales e internacionales más consagrados, así como el trabajo de nuevos creadores.

Festival Sónar

Creado en 1994, Sónar es un festival pionero y único en su formato y contenidos: un referente internacional de primer orden gracias a una cuidada oferta cultural que combina lo lúdico con lo artístico, la vanguardia y la experimentación con las nuevas corrientes musicales de la electrónica de baile.

Sónar toma el pulso al panorama actual de las músicas electrónicas y sus interacciones e hibridaciones con la creación digital y new media, reuniendo a los artistas más consolidados y el talento emergente en todos los terrenos de la producción musical y audiovisual.

Los valores fundacionales de Sónar han definido al festival desde su nacimiento como enlace entre creatividad y tecnología, y su compromiso como acontecimiento global y lugar de encuentro para diferentes disciplinas y comunidades creativas, tanto del sector público como del privado.

ARTPHOTOBCN, Festival de Fotografía Emergente, Barcelona

Festival que se propone como un acontecimiento híbrido que apunta hacia un único objetivo: dar a conocer y consolidar el trabajo de fotógrafos emergentes. Centra toda la actividad en la fotografía actual para demostrar la importancia del medio en la producción artística del momento. Proyectos y obras que están siendo reconocidas a nivel internacional en muchos casos no encuentran el apoyo en la proximidad más inmediata, como demuestra la presencia de fotógrafos emergentes en el panorama internacional.

GETXOPHOTO

Impulsado por el colectivo Begihandi, GETXOPHOTO es un festival de fotografía que transcurre en Getxo (País Vasco) y que apuesta por la utilización de formatos, soportes y espacios no convencionales para hacer circular las imágenes. Es un festival temático que trabaja de la mano de un comisario invitado cada tres años y que entiende la fotografía como una herramienta de conocimiento, comunicación y, por supuesto, goce estético.

GETXOPHOTO apuesta –sin abandonar los habituales– por la exploración y la experimentación de formatos y lugares expositivos, en su mayoría espacios públicos. Esta es una de sus principales señales de identidad.

Bienal de Fotografía Xavier Miserachs

La Bienal de Fotografía Xavier Miserachs se celebra en Palafrugell y tiene como objetivo la promoción y difusión de la fotografía documental, entendida como fotografía útil y respetuosa con la realidad. Una herramienta necesaria para conocer, sentir y reflexionar sobre las diferentes visiones de nuestro pasado y de nuestro presente.

Voies Off, Arles

El Voies Off Festival está dedicado a la fotografía contemporánea emergente, y ofrece una plataforma de clase mundial en Les Rencontres d’Arles Photographie de principios de julio.

Como una alternativa al programa oficial, el Voies Off invita al público a descubrir el trabajo de un centenar de artistas y abrir el acceso a él para todo el mundo.

  • Web: http://voies-off.com/index.php/en/festival-en

ESPACIOS Y CENTROS DE CREACIÓN Y EXPOSICIÓN DE ARTE CONTEMPORÁNEO

CENTROS DE CREACIÓN DE ARTE CONTEMPORÁNEO EN CATALUÑA

XARXAPROD, Xarxa d’espais de creació i producció de Catalunya

Red que aglutina aquellas iniciativas de todo tipo relacionadas con la oferta de espacios o de recursos para la producción artística contemporánea.

Baumann Lab, laboratorio de creación joven

Baumann Lab es el laboratorio de creación joven del Servicio de Juventud y Ocio del Ayuntamiento de Terrassa, centrado en la producción y apoyo a la creación artística de vocación multidisciplinar, cuyo eje central son las artes visuales y el pensamiento contemporáneo.

Cal Gras

Cal Gras es una casa en un entorno rural, abierta a la investigación y la producción cultural y artística, que quiere apoyar la creación. Tenemos oferta de alojamiento y espacios para la producción artística.

Hangar

Hangar es un centro para la investigación y la producción artística que da apoyo a creadores y artistas.

La Escocesa

Centro de creación

Telenoika

Fundada en 2000, Telenoika nace como colectivo de personas interesadas en la experimentación audiovisual y con la voluntad de compartir conocimientos y dar a conocer al gran público las innovaciones que se estaban produciendo en los lenguajes artísticos, gracias a la democratización que supuso la entrada en escena de las nuevas tecnologías domésticas audiovisuales.

TPK Online

El TPK Art i Pensamen Contemporani es un proyecto de investigación que comprende seis líneas fundamentales de actuación: formación, creación, producción, difusión, intercambios internacionales y apoyo al arte emergente con espacios de residencia para artistas. Se encuentra en L’Hospitalet.

 

PRINCIPALES CENTROS DE EXPOSICIÓN DE ARTE CONTEMPORÁNEO EN CATALUÑA

CCCB (Centre de Cultura Contemporània de Barcelona)

Museu d’Art Contemporani de Barcelona (MACBA)

Arts Santa Mònica

Fabra i Coats, Centre d’Art Contemporani de Barcelona

Centre d’Art Tecla Sala de L’Hospitalet de Llobregat

Centre d’Art La Panerade Lleida

M|A|C. Mataró | Art | Contemporani

Bòlit. Centre d’Art Contemporani Girona

Lo Pati, Centre d’Art Terres de l’Ebre

CA, Centre D’Art de Tarragona i Tinglado 2

L’Antena

ACVIC

Espai d’Art, Roca Umbert de Granollers

MECAD, Media Center d’Art i Disseny (Sabadell)

 

SELECCIÓN DE CENTROS DE ARTE CONTEMPORÁNEO EN ESPAÑA

Es Baluard (Palma de Mallorca)

Addaya (Palma de Mallorca)

Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, CAAC (Sevilla)

Centro de Arte Contemporáneo de Málaga, CAC (Málaga)

CODAC, Centro Olontense de Arte Contemporáneo (Gibraleón, Huelva)

Centro Galego de Arte Contemporánea, CGAC (Santiago de Compostela)

Centro Huarte (Huarte, Navarra)

Espai d’Art Contemporani de Castelló, EACC (Castellón)

Instituto Valenciano de Arte Moderno, IVAM (Valencia)

MARCO, Museo de Arte Contemporánea de Vigo (Vigo)

Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, MNCARS (Madrid)

Matadero, Centro de creación contemporánea (Madrid)

La Casa Encendida (Madrid)

MUSAC, Centro de Arte Contemporáneo de Castilla y León (León)

MEIAC, Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo (Badajoz)

Museo Guggenheim Bilbao (Bilbao)

Tabakalera (Donostia-San Sebastián)

Arteleku (Donostia-San Sebastián)

CDAN, Centro de Arte y Naturaleza (Huesca)

La Conservera, Centro de Arte Contemporáneo (Ceutí, Murcia)

Centro Párraga (Cartagena)

Laboral Centro de Arte y Creación Industrial (Gijón)

Artium (Vitoria-Gasteiz)